Categoría: Pasión País Radio

  • “Una nota en la nevera” llega a la escena venezolana

    El sector cultural y la industria del entretenimiento en Venezuela suman una nueva propuesta a su cartelera comercial. Este fin de semana se estrena en Caracas la pieza teatral “Una nota en la nevera”, una producción original escrita por la dramaturga Inés Muñoz Aguirre basada en la obra literaria del ejecutivo y escritor Jorge Hurtado.

    La propuesta aborda los procesos de toma de decisiones, las rupturas de pareja y la introspección humana desde una perspectiva dual: la voz masculina y la femenina. Bajo un formato de comedia dramática y reflexiva, los actores venezolanos Agustín Segnini y Ana Freites lideran el elenco.

    La trama sitúa a los personajes en el proceso de una separación sentimental, un escenario donde la logística de una mudanza se entrelaza con el balance de las emociones, los temores al cambio y la toma de decisiones cotidianas. Como elemento diferenciador, el montaje incorpora la figura antagónica de «María Cristina», quien opera a modo de voz interna de la conciencia y moldea las acciones de ambos protagonistas.

    «No vas a descubrir el agua tibia, pero sí vas a colocar muchas notas pendientes todos los días. La obra aborda la dificultad de la toma de decisiones desde que abrimos los ojos», destacó Ana Freites.

    El texto teatral surge como la adaptación del libro homónimo de Jorge Hurtado, cuya segunda edición fue lanzada recientemente al mercado.

    El estreno es el próximo sábado 31 octubre y domingo 1 de noviembre en las salas de Cinética Cultural, ubicada en el Márquez. Las entradas estarán disponibles en la taquilla del teatro, así como en las plataformas digitales de Liveri y Cinex.

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  • El Teletón Venevisión 2026 recauda fondos históricos para el país

    Después de 25 años sin realizarse en Venezuela, el Teletón regresó con un impacto rotundo gracias a la unión del sector privado, logrando convocar a decenas de empresas y superar los 2.37 millones de dólares en su recaudación inicial. Los líderes y portavoces del evento, María Ignacia Arcaya, vicepresidenta de Impacto Social de Cisneros; Ramón Hostos, presidente del Dividendo Voluntario para la Comunidad (DVC); y Carlos Dini, director del mismo organismo, detallaron los retos logísticos, las alianzas estratégicas y las proyecciones económicas y sociales que dejó esta gran jornada.

    Un inicio impulsado por la solidaridad

    Con apenas 50 días de una intensa y disciplinada planificación previa, se estructuró un modelo orientado a canalizar fondos hacia proyectos auditables y de alto impacto social. Las organizaciones beneficiarias seleccionadas cuentan con datos precisos y una sólida trayectoria en el país:

    • Cáritas de Venezuela: Organización de la Iglesia Católica con presencia directa en más de 600 parroquias a nivel nacional
    • Hospital Ortopédico Infantil: Institución con 82 años de trayectoria fundada por Eugenio Mendoza Goiticoa, enfocada en la recuperación motora y entrega de prótesis.
    • Fe y Alegría: Referuarte en educación popular, que identificó más de 33 escuelas afectadas y cerca de 90.000 niños impactados.

    Cifras récord y la confianza del empresariado venezolano

    El evento puso de relieve la resiliencia, el compromiso y la vocación del empresariado privado venezolano a pesar de los desafíos económicos recientes. Entre los indicadores más destacados se encuentran:

    • Recaudación y empresas participantes: La cifra reportada al cierre de la medianoche fue de 2.370.017 dólares, con la participación de un total de 67 empresas nacionales e internacionales.
    • Cobertura multiplataforma: La transmisión integró los esfuerzos de Venevisión, Unión Radio, Globovisión y puntos de activación ciudadana en las calles, como la Plaza Alfredo Sadel.
    • Alcance digital: El evento registró 28.7 millones de vistas orgánicas en redes sociales a través de 5 plataformas, con 17.6 millones de vistas en Instagram solo el día del evento y 664.000 visualizaciones en streaming.

    «Superamos las expectativas, pero gracias a esa unión de fuerza, de voluntades, de país, y que todos estábamos sonriendo y unidos de la mano, los venezolanos aquí, los venezolanos en el exterior, y todos, con ese gran compromiso, unir a Venezuela y poner el corazón de Venezuela a la tierra.» Destacó el director del DVC Carlos Dini.

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  • Arranca la VI Edición del Festival de Artes Escénicas Franco Venezolano 2026

    El sector cultural y la industria creativa nacional se activan con el inicio de la sexta edición del Festival de Artes Escénicas Franco Venezolano 2026, una plataforma consolidada que promueve el diálogo, la diplomacia cultural y el intercambio económico y creativo entre Francia y Venezuela. El evento, que se llevará a cabo del 16 de octubre al 1 de noviembre de 2026, ofrece una robusta programación que incluye diez propuestas artísticas y catorce actividades académicas de carácter gratuito.

    Ariana Armas, productora general del festival y directora del Centro TET; Andrea Camargo, directora de la Alianza Francesa; y la maestra coreógrafa Carmen Ortiz, detallaron el alcance estratégico, social y económico de este encuentro.

    La realización de este festival evidencia el impacto de la cooperación internacional en el desarrollo del talento local. La Alianza Francesa, institución fundada en París el 21 de julio de 1883 por personalidades como Louis Pasteur y Jules Verne, cuenta actualmente con una red de diez sedes en Venezuela. Su directora, Andrea Camargo, destacó que la labor de la institución va mucho más allá de la enseñanza de idiomas, integrando de forma indisoluble la gestión cultural y la proyección comunitaria.

    Por su parte, Ariana Armas resaltó el esfuerzo de curaduría realizado este año, el cual apostó por convocatorias abiertas que permitieron integrar no solo a creadores de la capital, sino también a talentosos artistas y agrupaciones provenientes de diversos estados del país, dinamizando el mercado escénico nacional a pesar de los desafíos recientes. Asimismo, el festival ha diseñado acciones especiales de impacto social y contemplación artística en comunidades vulnerables y en la región de La Guaira.

    La oferta artística de este año destaca por su carácter descentralizado y su capacidad de conectar múltiples espacios culturales de referencia en el país:

    • Inauguración y Circo Contemporáneo: El pistoletazo de salida se dio con la obra Bakéké de la compañía francesa Cie Fabrizio Rosselli en el Centro Cultural Chacao. Asimismo, el talento regional dice presente con el Show del Payaso Lechuga (Zulia) y los títeres de La Carreta de Marionetas (Táchira), presentándose en espacios comunitarios como el Nuevo Circo de Caracas y Tiuna el Fuerte.
    • Danza y Música en Sintonía: Destaca la propuesta inmersiva Sotavento, presentada en el Centro Cultural de Arte Moderno (CCAM), un espectáculo circular que fusiona la danza tradicional venezolana y contemporánea con expresiones africanas, textos de Orlando Araujo y la participación estelar de músicos consagrados como la cantante Fabiola José y el percusionista Gustavo Ovalles.
    • Teatro Contemporáneo y Clásicos: La programación incluye los unipersonales Camille & Milord en el Trasnocho Cultural, la obra de teatro franco-venezolano The Lulú Projekt dirigida por el joven dramaturgo Geiser Ruiz, y la pieza Tourbillon, Anatomía de una clase a cargo de la Fundación La Brecha (Monagas) en el Teatro Luis Peraza.
    • Conciertos y Artes Visuales: El plato fuerte musical einterdisciplinario llega de la mano de Ars Natura de la AnA Compagnie (Francia) junto a DJ Medicine Data en la Sala Ríos Reina del Teatro Teresa Carreño.

    Para mayor información del evento visita la pagina web www.festivalfrancovenezolano.com

  • Lidotel apuesta por la consolidación e innovación con sus nuevas «Habitaciones Premium»

    La industria hotelera en Venezuela continúa adaptándose a las exigencias de un mercado en constante evolución. Oldrich Henríquez, Director General de Lidotel Venezuela, compartió la visión de negocios de la cadena, los retos actuales del sector y el próximo lanzamiento que tienen preparado para el mes de octubre.

    Henríquez administrador hotelero con más de 25 años de experiencia en el sector, explicó cómo la combinación de ambas profesiones le ha permitido participar activamente en el diseño, aplicación de materiales y optimización operativa de las infraestructuras de la marca.

    Prioridad a la consolidación

    Al ser consultado sobre el dilema entre crecimiento o consolidación, el ejecutivo afirmó que la estrategia actual del grupo está enfocada en la consolidación. Según Henríquez, el mercado demanda un esfuerzo continuo en el mantenimiento de la infraestructura y en la gestión de compras para preservar los altos estándares de calidad.

    Asimismo, indicó que para impulsar nuevas aperturas o marcas en el país se requieren dos condiciones fundamentales:

    • La generación de créditos y estructuras financieras que otorguen la liquidez necesaria para emprender nuevas obras.
    • La realización de estudios de factibilidad rigurosos que determinen la viabilidad de cada proyecto.

    Habitaciones Premium a partir del 20 de octubre

    Respondiendo a la solicitud de huéspedes que buscan una experiencia de mayor lujo y confort, la cadena presentará su nueva propuesta de alojamiento: las Habitaciones Premium, disponibles a partir del 20 de octubre.

    Este proyecto representa la evolución del concepto Deluxe implementado hace dos años. Entre sus características principales destacan:

    • Capacidad y ubicación: Lote exclusivo de 13 habitaciones situadas en el piso 15.
    • Domótica avanzada: Incorporación de tecnología interactiva y asistentes virtuales Alexa para el control de la habitación.
    • Diseño y acabados: Selección de materiales de alta gama y baños diseñados bajo un concepto de spa.
    • Propuesta gastronómica y de servicio: Servicio de desayuno diferenciado, propuesta de alimentos y bebidas exclusiva y atención personalizada para los huéspedes de este nivel.

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  • La Pandillita presenta su musical «Un Mundo de Colores» en el Centro Cultural Chacao

    En el marco del desarrollo de la industria del entretenimiento y el emprendimiento cultural en el país, la producción teatral y musical infantil «La Pandillita, Un Mundo de Colores» regresa a los escenarios caraqueños. La directora musical de la obra, Thanay Rivas, junto a las integrantes del elenco Paola Caballero, Nicole Restrepo y Eliana Ribeiro, conversaron sobre la evolución del proyecto, su modelo educativo y la próxima función programada.

    Un modelo de contenido educativo

    El proyecto tuvo sus orígenes en La Factoría de mi Abuela, un canal de YouTube impulsado por Teresita Selva con el propósito inicial de crear herramientas pedagógicas para su nieta Fabiola. La iniciativa evolucionó progresivamente hasta consolidar la agrupación musical La Pandillita, la cual suma ya cinco años de trayectoria formativa.

    «Un Mundo de Colores es el musical que trae La Pandillita, una agrupación infantil de niños para niños en Venezuela que fomenta valores y aprendizaje con canciones totalmente originales», explicó Rivas.

    Con el crecimiento cronológico de los integrantes originales de la agrupación, la estructura del proyecto dio paso a la creación de La Pandillita Team. Actualmente, la producción ha unificado ambas etapas en un elenco multidisciplinario de 12 niños y jóvenes de entre 9 y 16 años de edad, quienes interpretan y bailan 15 temas musicales totalmente en vivo.

    Su próxima presentación es el 11 de octubre a las 3:00PM, en el Centro Cultural Chacao y las entradas se pueden adquirir a través de Liveri.com.ve y en las taquillas del teatro.

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  • El Festival de Cine Francés Celebra su 40° Aniversario en Venezuela

    Venezuela se prepara para recibir la edición número 40 del Festival de Cine Francés, un evento que trasciende el entretenimiento para consolidarse como un ejemplo de cooperación institucional. Adjani de la Villa, directora de prensa de la Embajada de Francia, y María Elena Freitas, directora general del Circuito Gran Cine, compartieron los detalles organizativos y logísticos de esta importante cita cultural.

    Desde una perspectiva institucional, la longevidad de este proyecto se debe al poder de las alianzas. Aunque el festival fue iniciado en los años 90 en solitario por George Corda junto a la Embajada, el Circuito Gran Cine se unió a la iniciativa hace 30 años. María Elena Freitas destaca que trabajar en colaboración con embajadas, ONG y marcas permite fortalecer y expandir los proyectos hacia nuevos públicos.

    Curaduría y oferta cinematográfica

    La curaduría de esta edición aniversario estuvo a cargo de Pascal Schenk, agregado audiovisual de la Embajada de Francia. La estrategia de selección buscó amplitud y diversidad, ofreciendo un total de 26 películas.

    El catálogo de este año rompe con el estereotipo del cine netamente intelectual, apostando también por el éxito en taquilla para atraer a audiencias más jóvenes. Entre las obras más destacadas se encuentran:

    • «Los lazos que nos unen»: Cinta encargada de abrir la programación en Cinética Cultural y reciente ganadora del premio César (el equivalente francés al Oscar) a la mejor película.
    • «Érase una vez mi madre»: Una película de alto impacto comercial que registró más de un millón y medio de espectadores tan solo en Francia.
    • Comedias originales: Títulos como «Atrévete, la espanaz» aportan diversidad al festival, ofreciendo entretenimiento inteligente y directo.

    Espacios disponibles, fechas y accesibilidad

    Para garantizar que el festival llegue a todos los estratos y presupuestos, la organización ha diseñado un esquema que combina accesibilidad gratuita con opciones de muy bajo costo. El evento se desarrollará en salas convencionales, espacios alternativos y locaciones al aire libre. Puedes visualizar toda la cartelera, salas y horarios disponibles en la pagina web del Circuito Gran Cine.

  • Obra «Tocados de Luna» de Inés Muñoz Aguirre se presentará el próximo 18 de septiembre en Caracas

    Más allá de las instalaciones deportivas o de esparcimiento, los clubes sociales juegan un papel fundamental en el desarrollo cultural. Liliana Tonitto explicó que el Centro Ítalo-Venezolano promueve diversas disciplinas a través de comisiones de danza, canto, fotografía y teatro. El objetivo de la comisión de teatro no es solo impulsar a los talentos internos, sino también importar producciones de otros clubes y grupos profesionales para ofrecer experiencias culturales de calidad a sus socios dentro de sus propias instalaciones.

    Bajo esta premisa, el club recibirá la presentación de la agrupación XCENIC, el grupo de teatro oficial del Centre Català de Caracas, que cuenta con 19 años de trayectoria ininterrumpida.

    Producción de alto impacto con presupuesto eficiente

    Desde una perspectiva económica y de producción, «Tocados de Luna» representó un caso de éxito frente a las limitaciones actuales. Beryl Rodríguez, actriz que da vida al personaje de Carmen, señaló que los clubes están atravesando una situación económica compleja que ha impactado la asistencia y los recursos disponibles. Frente a la tradición de competir en los festivales de interclubes con escenografías altamente costosas, el grupo apostó por la creatividad. Lograron armar la puesta en escena, ambientada en un rancho, utilizando elementos reciclados y recolectados dentro del propio club.

    Yves Bitton, cirujano bucal con 50 años de experiencia teatral y actual director del grupo, explicó que rescató este texto de su archivo tras dos décadas. La disminución de integrantes en la agrupación lo llevó a seleccionar esta obra diseñada para dos personajes (Sebastián y Carmen).

    A nivel argumental, la pieza de Inés Muñoz Aguirre invita a los espectadores a reflexionar sobre la empatía y la resiliencia. La trama se centra en personas en situación de calle que, a pesar de vivir al día y carecer de bienes materiales, son capaces de encontrar la alegría en pequeños detalles como la luna o una flor.

    Coordenadas del evento

    «Tocados de Luna» se presentará el próximo 18 de septiembre a las 7:30 p.m. en el Salón Italia del Centro Ítalo-Venezolano. La convocatoria está abierta tanto para socios como para el público general, quienes podrán disfrutar además de la oferta gastronómica del club. Las reservaciones pueden gestionarse a través del número telefónico 0412-739-1155.

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  • ¿Cómo comunicar en tiempos de crisis? El reto de informar con responsabilidad tras los sismos

    Tras los sismos ocurridos el pasado 24 de junio, la necesidad de establecer un manejo responsable de la información se ha vuelto imperativa en todos los niveles de la sociedad. Melissa Serrano, comunicadora social, estratega en Comunicaciones Integradas de Marketing y fundadora de TEDx Altamira Women, advierte sobre los riesgos de abordar estas tragedias sin medir el impacto humano y el respeto a los afectados.

    Serrano explicó que durante los primeros días de la contingencia se observó con preocupación cómo se exponía a las víctimas y a los niños, cayendo en la revictimización. A raíz de esta situación, Serrano se articuló con un grupo de comunicadoras, entre ellas Albe Pérez, Tulia Monsalve, Vanessa Figueroa y las fundadoras de Asuntos de Mujeres, para crear una alianza orientada a promover las buenas prácticas informativas.

    El resultado de esta unión fue una guía, alojada en la cuenta de la Comunidad Mujeres que Trascienden, que compila protocolos de comunicación humanitaria basados en estándares de organizaciones internacionales como la ONU, UNICEF y el PNUD.

    La delgada línea entre la ayuda humanitaria y el mercantilismo

    En el ecosistema digital actual, cualquier ciudadano con un teléfono inteligente se ha convertido en un productor de contenido. Frente a la inmediatez de las plataformas, Serrano invita a cuestionar el propósito de cada publicación.

    Existe una diferencia fundamental entre el contenido que busca brindar ayuda real y el contenido mercantilista, en el cual algunos perfiles y creadores se aprovechan de la coyuntura para generar visualizaciones, hacer un espectáculo de la crisis o impulsar ventas. El llamado de la especialista está orientado a la educación de la audiencia y de los llamados influencers, para que entiendan la responsabilidad que conlleva la amplificación de un mensaje y eviten el principio de acción con daño.

    «Hay que entender por qué estoy creando este contenido y para qué lo estoy creando. ¿Esto realmente está siendo una ayuda para las personas o está siendo una ayuda para mí para, no sé, generar ventas, generar views?». Aseveró Serrano.

    La ética, subraya Serrano, comienza por el respeto a los derechos de las personas. Durante la cobertura de la emergencia, circularon imágenes grotescas e irrespetuosas donde se exponían las pertenencias personales y espacios íntimos de los sobrevivientes entre los escombros.

    La experta en comunicaciones integradas recuerda que los duelos no se limitan únicamente a la pérdida de vidas humanas, sino que también abarcan la pérdida del patrimonio y el trabajo de las familias. Por ello, recomienda evitar frases vacías que minimizan la pérdida material y exhorta a brindar un acompañamiento basado en el entendimiento, reconociendo que a veces es preferible el silencio.

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  • «Aplausos de pie» impulsa la reconstrucción de academias tras los sismos

    Frente a los daños estructurales provocados por los dobles sismos del pasado 24 de junio, el sector cultural ha demostrado su capacidad de resiliencia y gestión. En una reciente entrevista, Claudia Salazar, CEO de Class Producciones, y Claudia Chafardet, Directora de Ímpetu Dance Studio, detallaron los alcances de «Aplausos de pie», una iniciativa orientada a canalizar recursos para la recuperación de los espacios de formación artística.

    La campaña, ideada por Daniel Solórzano, fundador de Ímpetu, surgió con la urgencia de visibilizar la situación de las academias de artes y baile, las cuales representan el segundo hogar para cientos de estudiantes. Para el primer corte de evaluación realizado el 31 de julio, la plataforma había registrado 11 academias afectadas distribuidas entre Caracas, La Guaira y Valencia, reportando pérdida total en dos de ellas.

    El efecto de la economía cultural

    Desde una perspectiva de negocios, las voceras enfatizaron que la industria de las artes escénicas trasciende el mero entretenimiento para consolidarse como un eje productivo fundamental del país.

    Salazar ilustró este impacto mencionando el «efecto mariposa» que generan los grandes montajes. Como ejemplo, la reciente producción de «Charlie y la fábrica de chocolate« movilizó a 25 talentos en escena y a un equipo técnico de 25 personas adicionales. Esto se traduce en el sustento directo de al menos 50 familias, sin contabilizar al personal docente de las academias formativas ni el impulso al comercio indirecto alrededor de los centros culturales.

    Alianzas multisectoriales para la optimización de recursos

    Para garantizar la eficiencia de los aportes, «Aplausos de pie» ha consolidado alianzas estratégicas con empresas del sector ferretero y de la construcción. Esta sinergia permite:

    • – Contar con la asesoría de ingenieros y arquitectos para evaluar los daños presencialmente.
    • – Priorizar las urgencias estructurales con criterio técnico.
    • – Acceder a mejores costos en la adquisición de materiales de obra.

    Para más información, alianzas corporativas o donativos, los interesados pueden visitar aplausosdepie.com o contactar a la organización a través de las redes sociales @impetuproducciones y @classproducciones.

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  • Vístete de Sueños: Moda con propósito y educación que transforma vidas

    En el ecosistema emprendedor venezolano, las iniciativas que logran conjugar la rentabilidad social con la excelencia técnica son las que marcan la pauta. Un ejemplo claro de este equilibrio es Vístete de Sueños, una asociación civil fundada en 2012 que ha logrado profesionalizar el oficio de la costura, sirviendo de puente entre la vulnerabilidad social y las oportunidades de negocio en la industria de la moda.

    Eglantina Párez y Verónica Rivas, líderes de la asociación, detallaron cómo su metodología de enseñanza de costura y patronaje no solo impulsa la industria de la moda local, sino que se ha convertido en un modelo sostenible de empoderamiento social y capacitación técnica.

    Alianzas estratégicas y viabilidad económica

    Vístete de Sueños es un caso de estudio sobre cómo el emprendimiento social puede escalar a través de alianzas estratégicas. La idea, nacida en Chile y madurada en el Ministerio de la Mujer de ese país, encontró en Venezuela el respaldo de la Fundación Ideas en 2011, ganando posteriormente el premio de Chevron para mujeres emprendedoras en 2012.

    Este respaldo inicial permitió probar la viabilidad del modelo. Más adelante, con el apoyo de la Embajada de Francia a través del premio PISCA, la organización logró sistematizar su enseñanza.

    La academia como motor de exportación y nuevos modelos de negocio

    La excelencia de esta metodología técnica abrió las puertas de la academia formal. Cuando la Universidad Católica Andrés Bello (UCAB) abrió su programa de Moda UCAB, buscaron a Vístete de Sueños para impartir las cátedras de corte, costura, confección y patronaje. «Nuestra metodología se llevará a la Católica», señaló Párez, destacando que entre ambas instancias han formado ya a cerca de mil personas.

    «En este instante… estamos lanzando como una especie de academia también dentro de Vístete de Sueños, una escuela BDS», explicó Rivas. Este modelo híbrido permitirá que los ingresos generados por los cursos privados ayuden a becar a personas sin recursos en sus programas sociales, manteniendo el carácter filantrópico original de la fundación.

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