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  • Carteras Sasha Cacurri impactan en la moda venezolana

    Sacha Cacurri, creadora de Sasha Cacurri Design, explicó que la iniciativa del proyecto de desarrollar carteras desarmables es poder combinar cualquier tipo de vestimenta con la adquisición de una sola cartera y que no requiera de un espacio amplio para su guardado y que se pueda ajustar según el color de ropa que la persona tenga puesta en el momento y poderlo guardar cómodamente en los guardarropas.

    “No solo estoy resolviendo un problema de coquetería de la mujer, estoy resolviendo un problema de espacio, porque si no tengo un closet muy amplio para guardar las carteras, si yo las desarmo completas las meto en su guarda polvo”, indicó.

    En una entrevista realizada en el programa Pasión País Radio, la creadora de Sasha Cacurri Desing señaló que para conseguir el prototipo final a salir a la venta, contó con un proceso creativo y de desarrollo durante un año y medio, debido a que este proyecto también forma parte de un trabajo de maestría de la autora y los materiales para la confesión del producto son extranjeros, debido al alto costo de la materia prima venezolana.

    “Me encuentro con que lamentablemente en un situación país donde la materia prima no es la de la calidad que yo quiero, porque yo quiero hacer algo bien hecho en Venezuela”, destacó.

    Cacurri apuntó que una de las complicaciones fue penetrar en el mercado del venezolano con su producto personal, debido a que el patrón de consumo está cambiando en Venezuela en el sector de la moda, motivado a que la mayoría de las personas compran marcas ya reconocidas a nivel mundial.

    “En Venezuela lo que me da Status es el logo así gigante de la marca italiana, que aunque sea de mentira la cartera, yo voy al restaurante pongo mi cartera con el logo gigante y todo el mundo me ve, porque no somos un país que apuesta por el diseño venezolano”, detalló.

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    Restaurante El Bosque Bistro contribuye con el medio ambiente en sus espacios y creaciones

  • Restaurante El Bosque Bistro contribuye con el medio ambiente en sus espacios y creaciones

    Iván García, Chef y propietario El Bosque Bistro, explicó que el restaurante tiene la premisa del conservación del medio ambiente, tanto de manera interna, con el no uso del plástico dentro de las instalaciones como en caso externos con proyectos e iniciativas relacionadas con las plantas.

    “Nosotros no compramos regularmente plantas, sino lo que hacemos es reproducir lo que ya tenemos en el restaurante y últimamente hemos empezado a desarrollar proyectos de apoyo de restaurantes hacia la protección ambiental”, indicó.

    En una entrevista realizada en el programa Pasión País Radio, el Chef destacó que la institución también posee un proyecto con las botellas de vidrio, donde las cortan y las convierten en vasos para regalarlos a los comensales, con motivo de que puedan llevarse los envases a sus casas.

    “De esa manera la barra del restaurante fue hecha con barriles de ron que gentilmente nos donó Santa Teresa para poder levantar una estructura que hicimos con las duelas de las barricas”, detalló.

    El propietario del restaurante El Bosque Bistro apuntó que las inspiraciones para las creaciones de los platos de comida es a través de series por la plataforma Netflix, chef internacionales que transforman sus negocios en un espacio más sustentable para el planeta y la comida venezolana que es el hilo conductor de la propuesta de la organización.

    “De alguna manera la inspiración también fluye cuando tengo un entorno que me inspira y que me ayuda a crear cosas para el menú, nosotros refrescamos la carta de 6 a 8 meses”, puntualizó.

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    Monólogo “Mi Último Delirio” vislumbra la vida de Bolívar 2 años antes de su muerte

  • Ingenio Gastronómico Artesanal se destaca por la venta de hallacas durante todo el año 

    Reynaldo Chacón, creador de Ingenio Gastronomía Artesanal, explicó que el emprendimiento gastronómico inició solo con trabajos realizados en el área de la pastelería, sin embargo, a partir del año 2020 debido a la pandemia empezaron con la venta de comidas saladas, como las hallacas y los bollitos navideños.

    “Lo primero que hicimos fue estandarizar la hallaca en función a la receta de mi mamá, la receta de mi mamá es de 50 años y con eso tuvimos ingresos en la familia”, detalló.

    En una entrevista realizada en el programa Pasión País Radio, el creador del emprendimiento gastronómico señaló que para finalizar el año 2020 habían vendido dos mil doscientas hallacas entre septiembre y diciembre.

    “No sabíamos cómo iba a ser la respuesta, ni los tiempos en el año que uno maneja en un producto. Comenzando la temporada yo no sabía cómo se manejaban las ventas”, indicó.

    Chacón destacó que entre los servicios que ofrece el emprendimiento se encuentra un servicio post ventas, donde formulan una pregunta a los clientes para que comenten la opinión sobre el producto ofrecido.

    “Eso fue una manera de ver cómo era el asunto con las ventas, pero después entre septiembre y diciembre nosotros tuvimos recompra, hay muchas personas que le gusta comprar hallacas fuera de la temporada de diciembre”, apuntó. 

    Así mismo, resaltó que gracias a las asesorías realizadas por los propios clientes a partir del 2021 empezaron con la venta de las hallacas durante todos los meses del año y en donde agregaron la preparación de otro producto como los bollos navideños. 

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    “Furia de Marte” de Daniel Dannery se presentará en julio en el Centro Cultural Parque Central

  • “Furia de Marte” de Daniel Dannery se presentará en julio en el Centro Cultural Parque Central

    El próximo 26 de julio se presentará la obra de teatro “Furia de Marte” en el Centro Cultural de Parque Central, Daniel Dannery, director teatral, dramaturgo y profesor universitario, explicó que la propuesta teatral es un monólogo que escribió en el año 2020 y será protagonizada por el actor Abilio Torres.

    “Es una obra que habla sobre las estrellas, en específico de la estrella marte, como arquetipo, como planeta, como comportamiento, como emoción, como sentimiento, que fueron las cosas que yo viví en el año 2020 estando atrapado en mi casa”, indicó.

    En una entrevista realizada en el programa Pasión País Radio, el director de “Furia de Marte” señaló que la presentación de la obra en el Centro Cultural de Parque Central, será a partir de las 4 de la tarde, con el sentido que la obra finalice con la puesto de sol en la ciudad de Caracas.

    “Hemos ya presentado la obra cinco veces y cada función ha sido bien particular. Vamos a tener la oportunidad de presentarla a las cuatro de la tarde, de día, no lo vamos hacer de noche como es que normalmente lo hacemos”, añadió.

    El dramaturgo y profesor universitario expresó que la motivación para escribir esta obra teatral se trató de la comparación del libro “La guerra de los mundos” con la realidad que se vivió en los años de la pandemia motivada por el virus Covid-19.

    “Es la reflexión que yo hago en medio de una circunstancia de completa paz, pero dominada por un virus, por eso digo que es una guerra silente, de alguna forma estamos en guerra y hay una guerra con un mismo, a nivel de nuestras propias angustias e histerias, esa investigación me llevó a adentrarme al planeta Marte”, apuntó.

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    Mayte Navarro: El periodismo se ha vuelto muy sutil y otras veces muy complaciente

  • Mayte Navarro: El periodismo se ha vuelto muy sutil y otras veces muy complaciente

    En el marco de la celebración del Día del Periodista en Venezuela el pasado lunes 27 de junio, la periodista Mayte Navarro destacó que el periodismo en un modo de vida, debido a que el periodista siempre está en búsqueda de la información esté o no ejerciendo su labor en un medio de comunicación, gracias a la inclusión de medios digitales y redes sociales en el área.

    “Ahora tienes un teléfono que se ha convertido en tu compañero fiel y hasta castigador, porque la tecnología, sobre todo en nuestro país las condiciones tecnológicas no están a la altura de otras partes y tú quieres escribir algo o desmentir algo”, añadió.

    En una entrevista realizada en el programa Pasión País Radio, Navarro señaló que ahora el periodista tiene varias funciones más allá de transmitir la información, que es alertar o desmentir informaciones en un contexto donde los Fake News (Noticias Falsas) son muy recurrentes en las redes sociales o a través del internet.

    “No todo el mundo tiene la agilidad o el nivel de información para percibir que eso que está leyendo o está viendo no es verdad”, destalló.

    A su vez, apuntó que los grandes medios impresos, que hoy en la actualidad han desaparecido o migrado al mundo digital, contaban con varios columnistas que educaban a la sociedad porque informaban sobre un evento, personaje histórico o importante.

    “El periodismo se ha vuelto muy sutil, otras veces muy complaciente y yo creo que tenemos que rescatar eso, no quiere decir que el periodista va a ser un guerrero”, aseguró.

    La periodista remarcó que las redes sociales llegaron para abrir puertas que estaban cerradas en el periodismo, donde hoy en día las premisas noticiosas puede realizarla cualquier persona a través de las redes digitales, por lo que ahora el periodista tiene que tener la capacidad de realizar una análisis profundo de la noticia para ofrecer una información sólida.   

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    Provive buscar formar lideres en las escuela a través del programa «Aprendiendo a Querer»

  • Provive buscar formar lideres en las escuela a través del programa «Aprendiendo a Querer»

    Christine Vollmer, presidente de Provive y quien lidera el programa Aprendiendo a Querer, explicó que desde el programa se busca conseguir los 3 niveles de la persona humana, la parte espiritual que viene dado por la inteligencia y la voluntad; el aspecto emocional que son los impulsos y el nivel corporal que es donde las personas hacen las cosas diarias, esto a través de publicaciones literarias, que se imparten a partir de preescolar.

    “Si los 3 niveles están integrados es una pedagogía que desarrollamos en los 15 años que estuvimos planificando y haciendo esto, que se llama la integración de la persona humana”, indicó.

    En una entrevista realizada en el programa Pasión País Radio, la presidente de Provive señaló que la pedagogía desarrollada por la organización llamada “integración de la persona humana” se trata de un ejercicio de lectura de los cuentos por parte de los niños, donde van integrando en en texto literario lo que quieren, saben y lo que hacen a medida que la historia del cuento va a avanzando.

    “En los colegios estamos en más de 600 escuelas, hemos hecho una gran énfasis en las escuelas más necesitadas y las que han tenido más problemas y hemos tenido un éxito enorme”, apuntó.

    La líder del programa Aprendiendo a Querer destacó que la organización se está concentrado en planteles educativas privados, debido a que uno de los objetivos que se aprende en el programa es el liderazgo, para desarrollar pensamiento crítico y saber conectarse con las relaciones personales.

    “Hay que oír los testimonios de los muchachos y de las muchachas, yo he oído tantas niñas decir ´como le puedo agradecer a Alicia (Protagonista del cuento infantil) de tantas cosas que me ha enseñado´”, añadió.

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    Hamlet representó la voz de la mujer venezolana en el teatro

  • Hamlet representó la voz de la mujer venezolana en el teatro

    José Manuel Suárez, actor, productor y director teatral, explicó que la elección de la obra teatral “Hamlet”, presentada en el Teresa Carreño desde el 9 de junio hasta el 12 de junio del presente año se debió a querer presentar una obra clásica, pero con el reto de presentar una versión más dinámica, entretenida y la representación maternal venezolana con un elenco de solo mujeres.

    “Comenzar a leer, recuerdo que estuve muy tentando con ‘sueño de una noche de verano’, no quería montar Romeo y Julieta, porque me parecía que era mucha carga política para lo que estamos viviendo, quería algo que nos hablara más al ser humano”, indicó.

    En una entrevista realizada en el programa Pasión País Radio, el actor señaló que el se inclina por el rompimiento, invención y salir de lo común en el proceso creativo para sus producciones, con el punto de probar algo nuevo e indagar lo que se realiza en otras partes del mundo.

    “Estoy muy pendiente cuando viajo de ver teatro, películas para ver cómo se plantea de otra manera y Hamlet es un poco eso”, añadió.

    El director de la obra “Hamlet” resaltó la iniciativa de hacer algo diferente, como la inclusión de puras mujeres en el elenco como una visión disruptiva en la obra con la intención de captar al público nuevamente a los teatros, debido a que el público flotante teatral ha disminuido motivado a la diáspora.

    “Muchos no habían nunca al teatro, a mí me lo dijeron en las funciones de Hamlet, me paraban y me decían que ‘vine por Elba Escobar me recordaba a mi mamá’, conectan desde ahí, pero conectan con la mamá, con la parte maternal”, apuntó.

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    El Sistema Nacional de Orquestas y Coros Juveniles e Infantiles de Venezuela conmemoró los 76 años de Italia como república

  • El Sistema Nacional de Orquestas y Coros Juveniles e Infantiles de Venezuela conmemoró los 76 años de Italia como república

    En víspera de la celebración de los 76 años como República de Italia, la embajada de este país en Venezuela realizó un concierto titulado “La grande música del cinema italiano” ejecutado por la Orquesta Sinfónica Juan José Landaeta, con un mensaje de unidad, profesionalismo y calidad, realizado en el edificio del El Sistema Nacional de Orquestas y Coros Juveniles e Infantiles de Venezuela, bajo la dirección de Jesús Uzcátegui, violinista y director de Orquesta. 

    “Para mí fue muy emotivo, porque abordar ese tipo de repertorio nunca es fácil, uno está acostumbrado a la parte académica, no es que esta no la sea, pero es diferente, porque no solo tienes que interpretar la música sino también reflejar la imagen a través de una escenografía”, indicó el violinista.

    En el evento, la orquesta entonó los himnos de Venezuela, Italia y la Unión Europea, el director de la orquesta, en una entrevista realizada en el programa Pasión País Radio, señaló que el himno venezolano fue tocado al principio con un redobles de tambores simbolizando la identificación del himno que es una marcha que habla de libertad y superación.

    “Empezar con el redoblante como una manera ferviente es siempre una introducción a decir, esto es nuestro himno, es como nosotros representamos ese grito somos un país libre y soberano”, añadió.

    Uzcátegui destacó que la formación en los niños en las orquestas empiezan por la inducción de los padres a la música, luego el sistema se encarga de educarlos y enseñarles las técnicas para ser parte de la orquesta, motivado a que no solo los enseñan a ser músicos sino también seres íntegro, con responsabilidad, dedicación, estudio y formación. 

    “Al principio el enamorarse de la música viene de los padres y luego es infundado por nosotros como sistema de orquesta a través del padre, que digamos que es lo que nosotros hacemos”, detalló.

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    Fundación Siudad promueve la transformación de los espacios en la ciudad de Caracas

  • Fundación Siudad promueve la transformación de los espacios en la ciudad de Caracas

    Glennys González, arquitecta e integrante de la fundación Siudad, explicó que hay muchas Organizaciones No Gubernamentales (ONG) en la ciudad de Caracas que buscan cómo incidir y transformar los espacios de la capital. Por ejemplo, el trabajo que realiza la Organización Uniendo Voluntades de la comunidad San Blas de Petare, donde acondicionan canchas deportivas para promover el deporte y la cultura, con apoyo de la embajada de Francia.

    “El arte y la pintura cobra un valor fundamental para el que vive en San Blas mejoren su espacio y su mano de obra es la que los transforma y motiva seguir creciendo como ciudadanos”, mencionó.

    En una entrevista realizada en el programa Pasión País Radio, la arquitecta señaló que luego de dos años se está volviendo a ver congestión vehicular en las principales autopistas, avenidas y calles de la ciudad de Caracas y su área metropolitana, teniendo incidencia en las agendas de las personas que habitan la ciudad capital y mostrando de vuelta una mayor movilización de personas en la zona.

    “Vemos que la agenda cultural viene creciendo, que hay cada vez más actividades, se está volviendo a la presencialidad, con los cuidados necesarios, pero si hay oferta, si hay que hacer, si hay como salir”, indicó.

    González apuntó que el movimiento del aniversario de Caracas desarrollado por la fundación tiene 5 años buscando alianzas y haciendo convocatorias a empresas, academias, organizaciones y autoridades municipales para celebrar la identidad y los símbolos de la ciudad capital, motivado a los recientes cambios en el escudo de la ciudad de Caracas por el ejecutivo nacional.

    “Es una ciudad que tiene una identidad y que tiene unos símbolos, que ya están estudiados y están decretados, tiene una normativa de como respetar esos símbolos, tiene una identidad gráfica, unos colores. Un símbolo que no puede cambiarse por un gobierno o política lo decida”, puntualizó.

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