Fedecámaras Radio

Categoría: Variedades

  • Juanes se prepara para regresar a Venezuela y reencontrarse con su público tras varios años de ausencia

    El intérprete de éxitos como «Es por ti», «A Dios le pido», «La vida es un ratico», «La camisa negra»,  «Yerbatero», entre muchos otros, se presentará el viernes 4 de noviembre en la Terraza del C.C.C.T.

    El show forma parte del Origen Tour, periplo que le ha llevado a presentarse a casa llena en ciudades de Estados Unidos, de su natal Colombia y Europa.

    Este es el noveno álbum de Juanes e incluye doce tracks que versionan temas de distintos cantantes tanto en español como inglés. El trabajo, que transita desde la salsa hasta el reggae, está inspirado en su amor por la música, las canciones de su infancia y adolescencia, su esencia y el homenaje que rinde a algunos artistas que sirvieron de influencia a su trabajo.

    Juanes Origen Touren Caracas es una producción de AGTE Live. Las entradas para este show estarán a la venta a partir del viernes 17 de agosto en la plataforma de Ticket Mundo y en la taquilla del nivel C2 del CCCT.

    Nota de prensa 

    Lea También: “Hijos de la Tierra” de Jacobo Penzo la película venezolana que se presenta en el BoliviaLab 2022

  • “Hijos de la Tierra” de Jacobo Penzo la película venezolana que se presenta en el BoliviaLab 2022

    “Hijos de la Tierra” de Jacobo Penzo, narra el comienzo de la industrialización petrolera en el país y el éxodo rural que acompañó este proceso que definiría el rumbo de la historia en Venezuela.
    La película realizada en coproducción con Bolivia, tendrá su preestreno mundial el 16 de agosto en la ciudad de Santa Cruz, centro económico del país suramericano y sede de la 14° edición de Bolivia Lab.
    El presidente del Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC), Carlos Azpúrua, estará presente en la premier de la película, que se exhibirá dentro de la programación de este encuentro para el cine iberoamericano. “Hijos de la tierra” es también un homenaje póstumo a su realizador Jacobo Penzo, quien le dedicó años a la preparación de esta obra de la que también fue escritor y productor.
    Es una historia ambientada en la Venezuela de los años 20, retrato de acontecimientos políticos, económicos y sociales que se vivieron durante la dictadura del General Juan Vicente Gómez y el auge petrolero que inició en 1922 en Cabimas, estado Zulia con la explosión del pozo “El Barroso II”. Reconocido por una impresionante filmografía en la que destaca “La casa de Agua” (1983) “El afinque de Marín” (1981) y “En Territorio extranjero” (1992), Jacobo Penzo se refería a la que sería su última película, como un relato sobre las motivaciones y sentimientos de la gente que respondió al llamado que alcanzó niveles globales- de “un pozo que suelta 100 mil barriles diarios sin intervención humana”.
    Con un elenco extraordinario, encabezado por el recordado Daniel Alvarado, Pedro Lander, Rafael Gil, Yulyannys Medina, Indra Santamaria, Marcela Girón, Pedro Medina, Christopher Medida y Andrés Eloy Izarra; “Hijos de la tierra” cuenta también, con la Dirección artística de Diego Risquez. La Avant Première de la película Hijos de la Tierra se realizará durante el marco de la 14° versión de Bolivia Lab y es parte de la “Muestra de Películas” que iniciará el 15 de agosto con la película Cuentos sobre Hipoacucia (Argentina), 16 de agosto Hijos de la Tierra (Venezuela – Bolvia), 17 de agosto Novena (Paraguay), 18 de agosto Minutos (Honduras), 19 de agosto Cuidando el Sol (Bolivia) y 20 de agosto La ciutat a la vora (España).
    El recorrido de la cinta venezolano continuará en la ciudad de La Paz, donde se presentará como parte de las actividades previstas con la embajada de Venezuela en Bolivia y que abarca además, el Foro sobre el documental “La Batalla de Los Puentes” (2019) .
    Nota de prensa 

    Lea También: A partir de este 18 de agosto llega a el cine venezolano «Un cupido sin puntería»

  • A partir de este 18 de agosto llega a el cine venezolano «Un cupido sin puntería»

    Greisy Mena, coordinadora de Medios y RRPP, comentó en Fedecámaras Radio todo lo nuevo que trae el cine venezolano en agosto con “Un cupido sin puntería”.

    “Un Cupido sin Puntería”, del director José Antonio Varela, llega a las salas de cine del país este jueves 18 de agosto, en el cual este próximo 10 de agosto será la presentación a la prensa y todo el elenco tendrá la oportunidad para ver la película en pantalla grande.

    “En una historia muy bonita donde se celebra la amistad y el amor en todas sus formas, contamos con la participación de grandes actores como lo son Luis Gerónimo Abreu y Claudia La Gata, tenemos un elenco maravilloso con una productora internacional impecable”, agregó.

    Mena comentó que fue una producción muy larga y compleja, puesto que dicha grabación se estaba haciendo durante la pandemia del Covid-19 en el país, además agregó que se trabajó con mínimos equipos y en locaciones muy puntuales.

    El fin de la película es saber que cupido siempre tiene muy mala puntería y muy pocas veces atina donde tiene que ser, pero más allá de eso no podemos dejar de creer en el amor, dijo Mena. 

    “No fue fácil pero valió la pena, hay que hacer un respiro con producciones venezolanas como estas que se apoderan de los cines del país, no se lo pueden perder a partir de este 18 de agosto”, puntualizó.

    Lea También: Pedro y El Capitán llega al Trasnocho Cultural

  • Pedro y El Capitán llega al Trasnocho Cultural

    Después de su exitosa temporada en el Festival Jóvenes Directores 2022 y quedando entre las favoritas del jurado y con una impecables actuaciones de Antonio Delli y Gerardo Soto y la increíble dirección de Elmer Eduardo Pinto llega en su segunda temporada al Trasnocho Cultural.

    Pedro y El Capitán, del escritor uruguayo Mario Benedetti, cuenta la historia de un enfrentamiento que trasciende fronteras geográficas y temporales; un encuentro entre dos hombres que poco a poco, se va transformando en un reconocimiento entre dos seres humanos, cuyos ideales, convicciones y verdades se ven puestas sobre una balanza donde cada minuto cuenta, cada palabra es estratégicamente utilizada para hacer frente, no solo a los ataques de su adversario, sino también a sus propios miedos y las consecuencias de sus actos.

    Funciones del 29 de julio al 14 de agosto viernes, sábados y domingo 4:00 p.m, trasnocho Cultural, entradas en taquilla del teatro o en www.ticketmundo.com.ve

    Nota de prensa 

    Lea También: En vacaciones leer es un placer en el Banco del Libro

  • En vacaciones leer es un placer en el Banco del Libro

    El Banco del Libro presenta su acostumbrado plan vacacional y en esta oportunidad inspirado en lo mágico, desde el 25 de julio y hasta el 26 de agosto los niños amantes de la lectura podrán disfrutar de este vacacional donde se incentiva la imaginación. 

    Olga González, directora de proyectos del Banco del Libro comenta que “este año el vacacional lo denominamos “La Magia sigue”, porque queremos afianzar el desarrollo de la magia mente cuerpo y lo que la magia que genere del encuentro entre los niños con la palabra y los libros . También tendremos juegos donde recrearemos pociones, conjuros, hechizos y sortilegios para llevar a volar la creatividad y la imaginación.”

    Dentro de las actividades enmarcadas en el 62 aniversario del Banco del Libro, los niños asistentes al vacacional tendrán con los libros recién galardonados con el premio “Los Mejores Libros para niños y jóvenes”, reconocimiento que anualmente entrega el Banco del libro a las ediciones de habla hispana.

    El plan vacacional se realiza por semana y esta dirigido a niños entre 4 a 10 años y atenderán a dos grupos de entre 10 y 15 niños por semana. El horario es de 9:00 de la mañana a 12:00 del mediodía . El vacacional tiene un costo de $70 semanal y con la inscripción los niños recibirán una franela y la inscripción por un año en el Club de Cuentos.

    También el Banco del Libro tiene actividades para los niños mayores de 10 años con talleres de manga y comic que se llevarán a cabo de lunes a jueves de 2:00 a 4:00 pm y cuyo costo es de $15 por niño. Toda la información para inscribir a los niños en los vacacionales la obtiene escribiendo al correo [email protected]

    Nota de prensa 

    Lea También: Eleazar Mora gana medalla de oro en los global Music Awards

  • Eleazar Mora gana medalla de oro en los global Music Awards

    Eleazar Mora, una voz que resuena en el mundo, continúa cosechando galardones con Javier Solís: Una orquesta y una voz. Volumen 2,  su séptima producción discográfica lanzada al mercado el pasado mes de mayo.

    A su respetable galería de galardones se suma ahora una nueva presea: la Medalla de Oro en la categoría Latin Music-Male Vocalist otorgado por los Global Music Awards, gracias a la impecable interpretación que hace en este trabajo fonográfico que rinde tributo a la música de vihuela que ha unido en el último siglo a Venezuela, su país, y a la tierra natal del legendario intérprete del bolero ranchero, México.

    “Me hace muy feliz recibir este premio con un disco que trae de vuelta al gusto del público, la riqueza de la música de Javier Solís. De su extenso repertorio extraje un temas que no pude incluir en el primer disco como Vereda Tropical, He sabido que te amaba, Tómate una copa, Tres palabras, Que va, En tu pelo, A la orilla del mar y Espumas, cuyo video lyric presentamos el pasado mes de diciembre», dice.

    También expresa su orgullo por otro logro asociado a este exclusivo premio internacional que honra lo más sobresaliente de la música.

    “Con esta medalla, una de las nueve que se otorgan cada año, me uno al selecto grupo de venezolanos ganadores del premio más importante entregado en esta competición: los maestros Gustavo Dudamel, quien lo recibió en una ocasión, y Pacho Flores, quien lo ha recibido en dos ediciones”

    Estos méritos se suman a los obtenidos desde 2014 cuando, inspirado por sus admirados Andrea Bocelli, Luciano Pavarotti, Jesús Sevillano, José José, José Luis Rodríguez, José Luis Perales, Armando Manzanero, Nino Bravo y Vicente Fernández, hizo un alto en su exitosa carrera como ingeniero, para dedicarse completamente a su otra pasión: El canto.

    Con mucho trabajo y empeño, en los últimos ocho años ha lanzado también Nino Bravo una Orquesta y una Voz (2020),  Javier Solís, una Orquesta y una Voz (2019), Simón una Orquesta y una Voz (2018), Venezuela habla cantando (2017), así como Recordando Latinoamérica, Bella Italia y  Homenaje a los grandes (2016).

    Su laboriosidad se ha visto recompensada por numerosos reconocimientos y premios, contando como los más recientes, tres galardones en los Comm Awards por el disco homenaje a Nino Bravo, que se suman a los más de veinte obtenidos por sus otros discos entre los años 2018 y 2021 resaltando el premio Mara de Diamante y el trofeo Video de Cristal-Premio Platino 2020 y 2021, por solo mencionar algunos.

    Cabe también destacar que  con su hermosa versión del “Ave María” de Franz Schubert,  el “Latin Tenor”, como es reconocido en Estados Unidos, país desde donde desarrolla su carrera; compite en la categoría Mejor video de música clásica en los Premios Pepsi Music 2022, cuyos ganadores serán develados en septiembre próximo.

    Nota de prensa

    Lea También: “Hay que quitarle el prejuicio a Caracas, la ciudad merece vivirla” 

  • Fundación Tambores de Taíno rinde tributo a Desorden Público

    La Fundación Tambores de Taíno celebrará el Tributo Desordenado este viernes 05 de agosto a las 3:00pm, en homenaje al grupo icónico del ska, reggae y jazz en Venezuela, Desorden Público, en su casa sede de Montalbán, con la participación del baterista de la agrupación, Danel Sarmiento.

    Con esta gran muestra-concierto gratuita, la Fundación Tambores de Taíno pondrá en evidencia el avance de su estudiantado integrado por niños, niñas, adolescentes y jóvenes, algunos de ellos en situación de calle. Para su director, el Maestro Franklyn Bello, el Tributo Desordenado será la ocasión propicia para que sus estudiantes muestren en escena las habilidades y destrezas adquiridas durante el proceso de aprendizaje musical. Además de darle “reconocimiento y honra a quien ha dejado un legado como el Maestro Danel Sarmiento, quien junto a su agrupación Desorden Público, ha sido una pieza clave dentro de la cultura venezolana”.

    Con la misión de educar a través de la música y promocionar la cultura nacional de tradiciones afro-venezolanas, la Fundación Tambores de Taíno se ha enfocado en impartir diversas actividades académicas musicales como talleres, masterclass, seminarios y eventos que resalten la percusión y sus instrumentos.

    En la Fundación, un grupo de profesionales de la música cuenta ocho años dedicados a incentivar, promover, ofrecer y ejecutar la educación musical, haciendo énfasis en instrumentos de percusión como la batería y tambores, con actividades formativas y recreativas a la población en general.

    Con el slogan Instrumentos de Paz, la Fundación Tambores de Taíno ha generado cambios favorables entre sus participantes desde la sensibilidad musical. Un mundo mejor no puede resultar sin música.

    La cita es este viernes 05 de agosto, a las 3:00pm, en la Urbanización Juan Pablo II, área comercial, ubicado en Montalbán. Tributo Desordenado, una producción de la Fundación Tambores de Taíno. Un concierto gratuito para el público en general.

    Nota de prensa 

    Lea También: “Hay que quitarle el prejuicio a Caracas, la ciudad merece vivirla” 

  • “Hay que quitarle el prejuicio a Caracas, la ciudad merece vivirla” 

    A propósito de la reciente conmemoración de los 455 años de fundación de Caracas, los espacios de la cafetería Ophelie café recibieron a Coromoto Hernández, creadora de contenido y promotora de Está jevi; Héctor Torres, escritor del libro Caracas Muerde; Humberto Sánchez, periodista cultural y fundador de El Miope, Ana Díaz, socióloga, productora de eventos; junto a Mariandreina Montilla, coordinadora del evento, coordinadora regional por Caracas de la ONG Voto Joven y secretaria nacional de cultura de Encuentro Ciudadano, en un espacio para conversar sobre la ciudad, desde la cultura.

    Bajo el nombre de Verbalizando la Ciudad comenzó un nutrido conversatorio en el que los ponentes describieron, entre otras cosas, la manera en la habitan la ciudad, lo que más disfrutan de Caracas y cuáles cosas herramientas que desde la cultura, literatura, música, festivales y fotografía ayudan a la construcción de la ciudad.

    Hernández, al tiempo que contaba su historia personal, resaltó que existen muchos prejuicios alrededor del oeste de la ciudad y puntualizó que “no solamente es válido de Plaza Venezuela para allá”, sin embargo, la creadora de contenido destacó que una de las cosas que le parecen bonitas del momento que vive actualmente Caracas es que sus habitantes se están movilizando para conocer, disfrutar y hacer vida en los distintos lugares de la ciudad.

    “Es el momento de hacer, ya no hay barreras, la gente está llegándose a los lugares”, Coromoto Hernández.

    Por su parte, el escritor Héctor Torres afirmó que las herramientas artísticas son un excelente medio para mitigar los problemas sociales que vive la ciudad. “Cuando la sociedad vive cosas muy complejas y muy duras, que son difíciles de elaborar, ahí entra, sin duda, la expresión artística” dijo.

    “Cuando personas tienen vivencias muy fuertes, que son difíciles de vivir con ellas sin poder expresarlas, ahí es donde entra en juego la posibilidad de darle herramientas (a los ciudadanos) para que se expresen”, Héctor Torres.

    Sánchez mantuvo que existe actualmente entre los ciudadanos la necesidad de encontrarse, y es este ímpetu lo que mueve a las personas y es un motor que se debe aprovechar para promover más espacios de encuentro, “los espacios públicos son esos lugares en los que la gente tiene la posibilidad de encontrarse”, aseveró.

    «Sabemos que mientras la gente esté en la calle, la calle está segura (…) Queremos sentir que nuestra ciudad es nuestra a cada hora», Humberto Sánchez.

    De igual modo, Sánchez afirmó que “el hecho económico se convierte en hecho cultural” y sustentó su argumento detallando cómo después de la pandemia, y de un momento de recesión económica, muchos de los espacios de encuentro que tiene hoy día Caracas han surgido desde la necesidad económica que invita al consumo, pero también al compartir.

    “Que bonito sería reconciliarnos con lo que somos y con la ciudad, con lo que todos estamos haciendo desde nuestro lugar para contribuir para hacer de este un lugar mejor”, Ana Díaz.

    «Todos consumimos y hacemos cultura»

    Díaz, quien es productora de los Premios Pepsi Music, expresó la necesidad de entender que «todos consumimos cultura y hacemos cultura», detallando que cada ciudadano desde su espacio construye al hecho cultural que no solo hace a la ciudad, sino al país.

    “En la medida de que saquemos de nuestro discurso las diferencias, todos podemos construir, todos somos importantes (…) Si es posible hacer desde la cultura, las alianzas y no ver fronteras”, Ana Díaz.

    Verbalizando la Ciudad además contó con la exposición fotográfica de Rosalí Hernández, quien expresó “nuestra cultura se nutre no a través de nuestros espacios (…) sino que todo lo que construye la ciudad está en los ciudadanos”. De igual modo, Verbalizando la Ciudad contó también con el apoyo de las organizaciones Voto Joven y Encuentro Ciudadano.

    Para finalizar, los ponentes mencionaron una canción y un sabor que para ellos representara Caracas, así como su lugar favorito de la ciudad y qué es lo que más aprecian ella; manifestando una vez más la diversidad y hermosura de la capital de Venezuela.

    “Hay que quitarle el prejuicio a Caracas, la ciudad merece vivirla”  Coromoto Hernández.

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  • Disco Club regresa con El amor después del amor

    Las sesiones de Disco Club regresan, y esta vez de manera presencial. Los 30 años de El amor después del amor de Fito Páez son la ocasión perfecta para volver a reunirse para hablar sobre música.

    El viernes 5 de agosto comenzará el nuevo ciclo de esta actividad. Será en Astrolabio Café a las 6:00 pm con la conducción del periodista cultural Humberto Sánchez Amaya. La entrada es libre.

    Los invitados a esta sesión de Disco Club serán la locutora y productora Pata Medina y los periodistas Mercedes Sanz y Gregorio Montiel Cupello. Serán los encargados de analizar, comentar, compartir anécdotas e impresiones sobre El amor después del amor, álbum de Fito Páez que cumple 30 años, por lo que el artista argentino realiza un tour que lo traerá a Venezuela.

    Además, a partir de esa producción, los panelistas indagarán en el resto de la obra del compositor, así como en su importancia e influencia para la música latinoamericana. El público también podrá participar con sus vivencias y referencias a la obra, pues habrá tiempo para preguntas y comentarios.

    El amor después del amor incluye canciones emblemáticas como “Tumbas de la gloria”, “Un vestido y un amor”, “La rueda mágica”, “Brillante sobre el mic” y “A rodar mi vida”.

    Disco Club es una iniciativa que promueve el encuentro para celebrar la música, así como para profundizar sobre la obra, conocer a otros melómanos e intercambiar experiencias. Es una producción del medio cultural El Miope con el apoyo de Onda La Superestación, Kluster Music y Cresta Metalica.

    La cita será en Astrolabio Café, en la avenida Caurimare de Colinas de Bello Monte, Caracas, a pocos metros del Centro Polo. Puertas abiertas desde la 5:00 pm. La tertulia comenzará a las 6:00 pm. Entrada libre. 

    Las sesiones serán todos los viernes. En los siguientes encuentros se analizarán discos de Viniloversus, Juanes y Aldemaro Romero. 

    Sobre los participantes

    Humberto Sánchez Amaya. Es un periodista cultural venezolano que ha escrito para medios como Infobae, Crónica Uno, El Diario, El Nacional, El Estímulo, Alternos, Rockaxis y Gladys Palmera. Fundador de la página cultural El Miope. Es conductor y productor del podcast El Miope en Radio, que se transmite por Humano Derecho Radio Estación, y que se encuentra en plataformas como Youtube, Spotify, Google Podcast, Apple Podcasts y Radio Public.

    Es coautor de los libros Nuevo País de las Letras (Banesco. 2016), Nuevo País de las Artes (Banesco. 2017), Nuevo País del Cine (Banesco. 2018) y Nuevo País de la Fotografía (Banesco, 2019). En 2015 recibió la Orden Juan Liscano que otorga la Alcaldía de Chacao y en 2012 recibió el Premio Antonio Arráiz que entrega el diario El Nacional.

    Pata Medina. Productora de radio y locutora. Trabajó en 2004 en la Radio del Ateneo de Caracas, donde fue asistente, productora y locutora. También estudió gastronomía. Egresó de la escuela La Casserole Du Chef. Formó parte del equipo de Global, una empresa que agrupaba distintas emisoras de radio dirigida por John Fabio Bermúdez. En 2012 empezó a formar parte del staff de locutores de La Mega en un programa llamado Mega News junto a Ramón Castro. En paralelo fue host de Pata Cook por Vivo Play, un programa sobre hacer comida de forma práctica, muy sencilla, con lo que hay en la nevera. En 2017 estuvo al frente de

    Soundcheck por Kys FM, un espacio que hilaba diferentes temáticas a través de la música. Un año después se encargó de la conducción del Hit Parade. Fue la tercera mujer en estar al frente del programa. En 2020 cursó estudios en Music Marketing en Berklee College of Music y lanzó su proyecto personal: PataMedina.com, un espacio para toda la industria musical venezolana y latinoamericana.

    Mercedes Sanz. Licenciada en Artes y Comunicación Social de la Universidad Central de Venezuela. Integrante de la Red de Periodistas Musicales de Iberoamérica. Coautora del libro Cantoras todas. La generación del siglo XXI, editado por dicha red y la Universidad de Guadalajara, México. Colaboradora de la revista venezolana Ladosis, de Radio Gladys Palmera y Zona de Obras, estas dos últimas de España; Indie Hoy, de Argentina, entre otros medios dedicados a vanguardias musicales. Ha sido docente de Apreciación Musical en la Universidad Monteávila, en Caracas.

    Gregorio Montiel Cupello. Comunicador Social y locutor egresado de la Universidad Católica Andrés Bello, Caracas, en 1981. En la extinta Televisora Nacional Canal 5 hizo los musicales Brasil canta y Latinoamérica: La raza cósmica entre 1988 y 1992. Ha tenido programas musicales en la Emisora Cultural de Caracas 97.7 FM, Radio Nacional de Venezuela, Radiodifusora Venezuela, Caracas 92.9 FM y Jazz 95.5 FM, entre ellos Metamorfosis, la versión radial de Latinoamérica: La raza cósmica y Madre África. Entre 1998 y 2000 coordinó y produjo los 82 discos que sacó la colección CD Manía del diario El Nacional. En 2004 la Fundación Bigott editó su primer libro, El rock en Venezuela. De 2005 a 2013 coprodujo con el Centro Cultural BOD-Corp Banca las nueve ediciones que se realizaron del Ciclo de jazz y nuevas propuestas venezolanas. De las primeras cinco ediciones de este festival se editaron tres discos en vivo que son un excelente perfil del jazz venezolano. 

    Nota de prensa

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  • Miguel Prieto, el artista venezolano que a través de la leyenda del hilo rojo, logró conectar a más de 1 millón de personas

    El cantautor venezolano «Miguel Prieto» residenciado en Madrid, lanza su nuevo tema musical “Historia» este viernes 29 de Julio, inspirado en la película «La La Land» y ese amor que la vida separó pero nos deja marcados para siempre.

    El tema de género pop con una letra llena de amor, que recita «Seamos esa historia que de viejos uno siempre cuenta», es el tercer sencillo del artista, producido por «Maurizio Celli» y «Alex Nunes». Cuenta con un videoclip, que forma la última parte de la historia que comenzó con “Hilo Rojo” en el cuál se puede apreciar al artista venezolano «teniendo la mejor cita, con el amor de su vida». El film estuvo dirigido por «Daniele Golina».

    Después del exitoso tema musical “Hilo rojo” que catapultó la carrera musical de «Miguel Prieto», el cual cuenta con más de 130 mil reproducciones en youtube y más de 2 Millones de reproducciones en TIKTOK, el artista expresa que “La expectativa es enorme, espero impactar en la vida de más personas y que mi música traspase todas las fronteras, como lo hace el amor real, afianzando el trabajo que ya comenzamos con «Hilo Rojo”.

    La invitación queda para disfrutar de «Historia», a través de todas las plataformas digitales (Spotify , Youtube) y seguir al talento a través de sus redes sociales como @miguelpri3to

    Nota de prensa 

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