Categoría: Variedades

  • «Qué Significa Ser Caraqueño» convoca a concurso de Fotografía en su 3° Edición

    La comunicadora social, directora y cofundadora de Comunifilm Producciones, Oriana Martínez, conversó acerca de la convocatoria al concurso de fotografía por tercer año consecutivo de la exposición Qué Significa Ser Caraqueño. 

    Instó a los venezolanos a expresar lo que sienten por la ciudad de Caracas a través de fotografías que den respuesta a la premisa de Qué Significa Ser Caraqueño participando en este concurso de fotografía a través de las redes sociales. 

    «Sentimos que la imagen tiene un poder muy importante para narrar, invitarnos a reflexionar y ver diferentes perspectivas de quienes somos»

    Durante una entrevista en el programa «Pasión País», la comunicadora social indicó que se busca, de manera colectiva, construir miradas y discurso sobre la ciudad de Caracas. 

    «La fotografía ha sido la herramienta que hemos estado utilizando para dialogar sobre la ciudad, y así poder conectarnos con ese rol protagónico que como ciudadanos tenemos para transformar Caracas en esa ciudad bonita que queremos disfrutar» 

    El concurso tiene una duración de un mes, comenzando el 1 de junio del año en curso. Para participar solo hay que ir a las redes sociales de Comunifilm Producciones o la pagina web www.quesignificasercaraqueno.com y ahí leer las condiciones, llenar el formulario de participación y cargar su fotografía.

    «Esta fotografía automáticamente va a nuestra galería y los participantes que gusten podrán ver todas las fotografías concursantes»

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  • «Fiésole» una obra de J. I. Cabrujas, será presentada en el IET durante mes y medio

    «Fiésole» es una pieza teatral de José Ignacio Cabrujas, la cual estará siendo representada en el Teatro Luís Peraza, en la Av. Universitaria, al lado de la Basílica San Pedro, Los Chaguaramos, desde el 28 de mayo, todos los viernes, sábados y domingos de las semanas flexibles.  

    Joe Justiniano, actor y director de teatro, conversó acerca este montaje, el cual es la primera vez que realizan sobre dicho texto dramatúrgico. «Es una obra en la que dos personajes están presos en un lugar y lo único que les queda por hacer es apegarse al recuerdo para ir a otro espacio que tanto añoran».

    En entrevista con Rafael Romero y Nohely Arteaga durante el programa «Espacio Abierto», el actor extendió la invitación a que asistan al teatro para disfrutar del trabajo de todo el equipo puesto en escena a través de esta pieza teatral.  

    Esta obra narra parte de la historia que vivió su escritor, José Ignacio Cabrujas, quien escribió este texto hace 50 años y luego del tiempo la pieza nunca fue representada en un teatro, por razones desconocidas. 

    «El texto tiene una carga psicológica algo absurda por una cierta relación entre el encierro y la política»

    Justiniano comentó que las entradas para ver la obra se están vendiendo por reservación a través de las redes sociales del Taller Experimental de Teatro (TET), ya que el aforo es de 25 personas aproximadamente y se deben mantener las medidas de bioseguridad. 

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  • Fundación Bordes promociona la segunda edición de Festival Internacional de Cine y Animación

    Fania Castillo, directora de la Fundación Cultural Bordes, indicó que se encuentra trabajando desde los Bordes de Venezuela y Colombia, en el estado Táchira promocionando la cultura audiovisual
    Agregó que este es el segundo encuentro que realizan, un evento internacional que reúne trabajos de 22 países de los 5 continentes, después de haber seleccionado el material, de haber hecho una programación, de haber incluido charlas y de que el jurado tuviera todo el contenido, ahora se está exhibiendo al público de forma presencial en un espacio cubierto y manteniendo distanciamiento entre las personas en San Cristóbal.
    Además las personas que no puedan estar, pueden verlo en una sala Online por la plataforma de Gran Cine www.grancineplay.net, es decir, que pueden verlo personas de todo el mundo.
    Este año cuentan con 98 participantes, entre las actividades pueden encontrar categorías de ficción, cine para niños, animación publicitaria, logotipos animados, créditos animados, interfaz de usuarios, documentales, video artes y videos tips.
    ‘’Cómo por ejemplo, el videoclip de Rawayana, el grupo venezolano, la canción Welcome to el sur, es uno de los trabajos que está participando junto con videoclips de diferentes partes del mundo, de Francia, de Alemania y de Argentina.’’
    Indicó que en la primera edición tuvieron 43 participantes y recogieron aproximadamente 70 trabajos, pero en esta oportunidad escogieron 98 participantes y más de 200 trabajos recibidos.
    «El festival ha crecido gracias a la plataformas internacionales que unen cada vez más al gremio, a los interesados en el cine así como a los creadores, que podemos a pesar de la pandemia, a pesar de todas las dificultades que podamos tener económicas o sociales o políticas, unirnos a través de las redes y dar a conocer nuestro trabajo y poder compartir y conocer el trabajo de otros»
    Comentó en el programa Espacio Abierto conducido por Rafael Romero y Nohely Arteaga que se encuentra admirada por que a pesar de todas las limitaciones que las personas puedan tener siguen haciendo trabajos donde muestran su visión sobre el tema que escogieron y que en esta oportunidad el evento se llama El Ojo Iluso del Festival Internacional de Cine y Animación en su segunda edición mayo 2021.

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  • Ignacio Salvatierra explora la Venezolanidad en su nueva producción discográfica

    Dedicado a su nueva pasión: la música, este prominente empresario venezolano, radicado hace más de diez años en el exterior, presenta un disco que reúne a algunos de los más grandes músicos del país para rendir homenaje a nuestra esencia, a través de trece temas inéditos que muestran la riqueza y diversidad de nuestros ritmos

     Laboriosidad y talento como claves para el éxito, han marcado la trayectoria profesional de Ignacio Salvatierra Palacios, un caraqueño que luego de una notable historia empresarial de más de cuatro décadas en el mundo de la banca y finanzas, decidió hace unos siete años entregarse con igual ahínco a la composición y producción musical, terreno donde ha cultivado logros como la participación en el prestigioso Festival de Viña del Mar 2017 con su canción El Platanal, interpretada por la cantante panameña Lydia Arosemena, así como  medallas de bronce y plata en las ediciones 2018 y 2020 del Global Music Awards por sus dos primeras producciones discográficas.

    La tercera, Venezolanidad, ya está disponible en las principales plataformas digitales, conquistando reconocimiento por su diversidad y pluralidad al reunir a reconocidos músicos, arreglistas y productores, así como valores emergentes, en un homenaje a nuestro país y cultura a través de composiciones escritas por Salvatierra P.

    Ensamble Gurrufío, Trina Medina, Francisco Pacheco, Annaé Torrealba,  Iván Pérez Rossi, Rafa Pino, Betsayda Machado, Alejandro Zavala, Beto Valderrama, Yovani Mayora, Jennifer Moya, Abraham “Bam Bam” Carrillo, Fredy Arévalo, Francisco Soublette, Pedro Maldonado, Ensamble Vocal Fénix y Gaiteros del Pozón son los solistas invitados, quienes interpretan los 13 temas inéditos, en un recorrido de ritmos y géneros del acervo venezolano,  “con lírica y poesía que exaltan el amor,  nuestros paisajes, creencias y costumbres”, comenta.

    Participación destacada tiene el maestro Cheo Hurtado, quien además de interpretar diversos instrumentos en varios temas del disco, acompaña a Salvatierra Palacios en la producción general de este ambicioso trabajo “que presenta lo tradicional con lo nuevo, utilizando fusión en todas sus dimensiones para presentar un producto novedoso y de calidad mundial”, afirman.

    «La grabación se realizó en seis países: Venezuela, Panamá, Colombia, Argentina, Estados Unidos y España. En el rubro artístico, contamos con 14 cantantes solistas, dos ensambles vocales, un ensamble instrumental, una agrupación gaitera, 14 coristas, 17 arreglistas y 62 músicos. En lo técnico, se sumaron 16 ingenieros de sonido, 22 profesionales de la producción audiovisual y más de un centenar de  otros talentos de la industria: maquilladores, vestuaristas, especialistas en marketing,  entre otros», comentan.

    En total, en esta compleja producción, iniciada en enero de 2019 y terminada en marzo de 2021, se conjuga el trabajo de 215 personas.

    Mucho más que un sentimiento

    Polo margariteño, vals, orquídea, merengue, gaita, calipso, parranda, sangueo, tonada, onda nueva, malagueña, patanemo, pasaje, joropo, chipola, pajarillo, jota oriental o guaracha son algunos de los géneros venezolanos y caribeños que cautivan desde el primer segundo en esta producción, editada bajo el sello independiente Inspiraciones Music, cuyo primer promocional, Venezolanidad, se ubica actualmente en el puesto 2 y 25 del Top Tradicional y General, respectivamente.
    Desde su perspectiva como migrante, Ignacio Salvatierra P. resalta el valor sentimental del tema. «No han sido todos, ni para siempre. La migración es una realidad y existen venezolanos en todos los países y continentes. Ellos, y sus sentimientos, son los inspiradores de esta canción, dedicada a todos los venezolanos estén donde estén…».

    Su letra y música –que recorre la geografía, paisajes, regiones, costumbres, sabores, héroes, personajes, géneros musicales, sincretismo religioso, símbolos patrios, personajes icónicos de la música y de las artes de Venezuela-;  emociona en las voces solistas de dos grandes representantes de nuestra tradición musical: Betsayda Machado  y Francisco Pacheco, Junto a ellos también destacan  Luis Alfonzo Aguirre y José Leonardo Linares, de Los Gaiteros de Pozón.
    El segundo promocional, Rosalía y Dorotea, una sabrosa guaracha interpretada por el guaireño Yovani Mayora, ya comienza a sonar en las radios. Los videoclips de ambas canciones pueden disfrutarse en el canal de Youtube de Inspiraciones Music.

    Completan esta sólida producción musical Amores de contrabando, Mis Consentidas, El Platanal, Tonada para Tío Simón, Abandonaste mi corazón, Malagueña pa’ mi Margarita, Sol Tricolor, Mi risueña carajita, Vals Per Chiara, El Zambo y el Marañón y Merengue en sol.
    Estos temas, y toda la producción, puede ser disfrutada en Apple Music, Spotify, Deezer, Amazon Music y YouTube, entre otras plataformas de venta y reproducción de música.

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  • Azú Pastelería instaló en la capital un concepto amazónico pero vanguardista

    Azú Pastelería, es un espacio innovador que llegó a las calles de la capital en 2017 con la idea de fusionar productos amazónicos con técnicas de pastelería de vanguardia.

    Gracias a una serie de estudios por el mundo, la chef pastelera María Evans se encargó de traer un nuevo concepto aplicando conocimientos únicos y diferentes para cautivar a todo el público, resaltando los sabores de Venezuela.

    Un punto de inicio con el tema de los productos amazónicos fue cuando un colega utilizó ingredientes de la región amazónica, despertando en la pastelera la pasión por llevar más allá estos sabores.

    Pero también, gracias a Sabores Aborígenes, proveedores de estos productos, el equipo inició con la implementación de técnicas de vanguardia con productos locales, como lo es el túpiro, con una textura terciopelada y un crocante de hormiga limonera.

    En 2017 María, fundó Azú Pastelería, que funcionó por más de 3 años en un pequeño local de 60 m2 en San Bernardino, ofreciendo únicamente servicios de catering y cursos.

    Hace un año exactamente decidieron alquilar la quinta piragua donde funciona Azú ahora, días después anuncian la cuarentena en Venezuela, donde se pensó incluso, en desistir del proyecto.

    Pero como buenos venezolanos apostando a lo propio, abrieron sus puertas el 19 de noviembre y pasaron de ser 7 a 47 trabajadores.

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  • Venezuela estará presente en el Skoll World Forum 2021 con concierto sinfónico de Liana Malva y su proyecto GOTAS

    Gracias a la participación de la artista y activista Liana Malva, líder del proyecto GOTAS, Venezuela estará representada en el Skoll World Forum, organizado por Skoll Foundation, un espacio internacional que ha sido vitrina para visibilizar, conectar y defender a los emprendedores sociales que promueven soluciones a los problemas más urgentes del mundo.

    El evento, tradicionalmente, se realiza en la ciudad de Oxford, Inglaterra, pero en vista de la pandemia se realizará en formato digital, del 13 al 15 de abril, y será una plataforma para que la artista venezolana exponga el proyecto social ‘GOTAS’, que busca la regeneración social y ambiental utilizando el arte y la música para visibilizar la importancia del patrimonio ecológico y los efectos de la destrucción de los recursos acuíferos en la comunidad El Paují.

    Malva también será la encargada de clausurar el evento con un concierto sinfónico que fue grabado en la Sala Simón Bolívar del Centro de Acción Social por la Música, uno de los espacios más importantes de Latinoamérica, con el acompañamiento del ensamble orquestal «Creando Pilares» bajo la producción de la casa disquera Habeatat.

    “Con este concierto para la clausura del Skoll World Forum queremos visibilizar el impacto negativo de la minería ilegal, deforestación y la contaminación de los ríos que ponen en riesgo los espacios naturales de la Amazonia global, específicamente de El Paují, una comunidad ubicada en la Gran Sabana donde tuve la oportunidad de crecer y promover alternativas de desarrollo social y conservación”, señaló Malva.

    Para esta edición del Skoll World Forum, la venezolana compartirá espacio con el actor Mark Ruffalo, cofundador de Solutions Project e intérprete del personaje Hulk, José Andrés Puerta, chef y fundador de la ONG World Central Kitchen, Ernesto Zedillo, expresidente de México, Ellen Johnson Sirleaf, expresidenta de Liberia y Premio Nobel de la Paz, Karen Attiah, editora de Opinión del Washington Post, entre otros.

    Para inscribirse en el Skoll World Forum haz clic en https://skoll.org/skoll-world-forum/sign-up-for-the-2021-virtual-skoll-world-forum/

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  • Fundación Quintana Castillo rindió honor al artista en la Galería Artes 10

    Hijos de Manuel Quintana Castillo junto a la fundación Quintana Castillo presentaron este domingo 21 de marzo a las 11 de la mañana un evento definido “de signo-topología” en la Galería Artes 10
    Miguel Quintana indicó que la convocatoria a realizarse el 21 de marzo a las 11 de la mañana es para rendirle honor a su padre después de 4 años de su partida.
    Contó para entrevista de programa Espacio Abierto que, la fundación tiene 4 años de creada y se encuentra ubicada en San Antonio de los Altos en donde era antes su casa.
    Además añadió aspiran se convierta en una especie de museo.
    ‘’Lo que queremos mostrar en la exposición es enseñar lo último que él desarrolló en vida, él murió casi a los 89 años y hasta ese momento estuvo elaborando e investigando.’’
    Recalcó que su padre fue un artista integral, escritor, intelectual, fundó la cátedra de arte de dibujo Manuela Sáenz de la Facultad de Arquitectura de la Universidad Central de Venezuela, en el pedagógico la escuela de artes plásticas, entre muchos otros logros.
    ‘’Ese día en la galería también vamos a estar presentando un libro (…) en donde se habla de las características de las artes plásticas no solamente venezolanas sino del mundo.’’
    Explicó que, no pierde la oportunidad de transmitirle a la juventud conocimientos sobre cultural, ya que piensa que esa es la base de cualquier país, promover la cultura a las nuevas generaciones.

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  • Agrupación «Los Sinverguenzas» celebra sus 20 años

    Edwin Arellano, instrumentista, guitarrista y fundador del grupo Los Sinverguenzas, comentó los planes para el grupo en este nuevo años y aprovechó de invitar a ingresar a la plataforma para obtener el disco cuando esté listo.
    Arellano indicó que Los Sinverguenzas planean celebrar su aniversario acompañados de amigos cantautores, y agregó que el año pasado hicieron un disco donde invitaron a Francisco Pacheco, Annae Torrealba, Luisana Pérez, el maestro Vidal Colmenares.
    ‘’Después de 20 años de trayectoria hemos acompañado a muchísimos cantantes (…) y decidimos hacer un disco, pero esto no es algo de ahorita, lo hicimos hace 5 años en el 2015.’’
    No dio un adelanto a los temas que interpretarán pero recordó que en los años 70 no era necesario que la música tuviera letras para disfrutarla, que bastaba con escuchar el sonido de los instrumentos y que así quieren hacerlo ahora.
    »Que son cantores de nuestra tierra que han hecho carrera dentro del ámbito nacional, cultural y universal.»
    Arellano contó para entrevista de programa Espacio Abierto que dividieron el disco en dos partes, la primera parte va a ser pura música instrumental y la segunda parte si van a tener cantantes.
    Invitó a que visitaran su página web www.lossinverguenzas.com e indicó que el disco estará a la venta a partir de diciembre y que esperan el físico esté listo en un mes aproximadamente y que podrán acceder al disco por la plataforma.

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  • Quesos Samanes Fromage supera estándares de alta calidad en Venezuela

    Quesos Samanes Fromage es un proyecto que surgió en Venezuela y que ha logrado calar entre los mejores, incluso comparados con los de Europa, produciendo al menos 2.500 de kilogramos al mes.

    Así lo dijo su creador Roberto Vernet, quien detalló que en su abanico de presentaciones tienen desde pecorino, fondue, gouda, gruyere, reblochon y edam.

    El origen se remonta desde el estado Lara, cuando Vernet en una finca inició con el queso derivado de la leche de cabra, pero poco a poco fue escalando hasta encontrarse una nueva sociedad en Tucacas, estado Falcón.

    Sin embargo, en este tiempo de transición y de ensayo y error, probaron con la leche de vaca y fueron generando quesos de tipo gouda y gruyere.

    «Luego probamos con el fondue, que nos recordaba a nuestra juventud y, de esta forma nació en Samanes Fromage, el cual hemos ido mejorando con el tiempo y del cual nos sentimos satisfechos comparándolo con los importados»

    En este punto de la historia, Vernet, comentó que con la importación de productos terminados, los productores venezolanos sufren una competencia desleal, ya que no pasan por ninguna permisología ni pago de impuestos.

    Hasta ahora con la carta de quesos madurados y con una capacidad instalada de seis mil kilos, abarcan ciudades desde Caracas, Maracay, Valencia, Maracaibo, Puerto La Cruz y Puerto Ordaz.

    «En los bodegones estamos prácticamente en todos los de Caracas, pero también en automercados y hemos entrado en otras cadenas», dijo Vernet.

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  • Espacio Mirada brinda momentos de disfrute a través del arte

    Espacio Mirada en alianza con el Centro Cultural BOD ofrece un espacio fijo de encuentro y disfrute para la familia, a través del arte en la literatura, la danza, el teatro y la plástica.

    Rafael Bethencourt, creador del proyecto Espacio Mirada explicó que dicha iniciativa está representada por una serie de actividades globales e integradoras que sirvan para padres e hijos.

    “Nada mejor como un reencuentro cara a cara y a través del arte, que tanto hace falta. Se hace necesario retomar espacios luego de esta larga cuarentena mundial, para compartir y reflexionar desde y con la presencia y el cuidado del otro, la gratitud de sentirnos vivos y reivindicarnos desde el amor”, expresó.

    Bethencourt, quien es artista plástico afirmó que luego de trabajar con niños por muchos años cree que es necesario, que los padres se involucren en el crecimiento y enseñanzas de los hijos.

    “Todo lo que se hace en el taller se plantea luego en una cartulina, aunque no necesariamente con dibujos. Antes de plantear y desarrollar los ejercicios en el taller, los hago en casa, sobre todo la técnica, porque la actividades o formas son libres”, comentó.

    En entrevista para el programa Espacio Abierto con Nohely Arteaga y Rafael Romero, informó que los encuentros serán en los espacios abiertos del BOD, que cuenta con todas las medidas de bioseguridad y las personas no pueden participar sin la máscara.

    Dirigido a: Toda la familia

    Lugar: Espacios abiertos Centro Cultural B.O.D.

    Dictado por: Sarta de cuentas (Rafael Bethencourt y Carmen Ortiz) en alianza con el Centro Cultural BOD

    Horario: Primer Domingo de cuarentena de cada mes, de 11:30am a 2:00pm

    Incluye: Taller plástico dirigido con materiales incluidos y performance de danza-teatro de 20 minutos aproximado.

    Y se llama espacio mirada para despertar la mirada poética en los participantes, ese es el mero objetivo y necesidad.

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